新書推薦：
《
最美最美的博物书（全5册）
》
售價：NT$
745.0
《
戏剧影视表演专业原创小品合集
》
售價：NT$
449.0
《
在游戏中培养自立的孩子
》
售價：NT$
230.0
《
玄学与魏晋士人心态（精）--中华学术·有道
》
售價：NT$
398.0
《
雪的练习生
》
售價：NT$
347.0
《
硅、神经与智能体：人工智能的觉醒
》
售價：NT$
398.0
《
明代粮长制度（增订本）精--梁方仲著作集
》
售價：NT$
316.0
《
机械复制时代的艺术作品：本雅明精选集
》
售價：NT$
398.0
|
| 編輯推薦： |
* 作者结合自身对艺术语言的学习、创作和教学实践，对传统戏曲、曲艺的说唱语言进行了系统的加工整理，编纂了基本功理论知识，精选了诸多经典戏曲念段，以及绕口令、评书赞赋、相声贯口等选段。
* 不仅使读者对传统语言艺术有所了解，也对话剧、影视表演语言基本功、技巧训练教学有所帮助。
|
| 內容簡介： |
|
本书作者对戏曲、曲艺的说唱语言进行了系统的加工整理，并编纂了传统戏剧语言中关于五音、四呼、喷口、力度、尖团、四声、反切、咬字、归韵、收声、变调、十三辙、贯口、盖口等方面的大量语言基本功理论知识，精选了戏曲念白、曲艺说唱及诗歌、散文、小说等篇目，以作为话剧、影视表演艺术台词课的补充材料。
|
| 關於作者： |
|
贾延龙，北京电影学院表演学院副教授。生于戏曲教育世家，在浓厚的艺术氛围熏陶下，自幼考入河北省艺术学校学习京剧表演，主攻奚派（文武）老生。后就职于河北省“心连心”艺术团，先后师从全国著名快板书艺术家常志先生、著名相声艺术家张文辉先生学习曲艺表演艺术，擅长曲艺及魔术表演。1999年考入北京电影学院，毕业后从教至今。曾出演《大地情深》《一个和八个》《夺宝》《出关》《大戏法》等20余部影视作品。撰写发表多篇学术论文，并多次荣获省部级论文奖项。
|
| 目錄：
|
绪论 / 001
第一章? 戏剧表演中气息的运用与训练方式 / 003
一、气息与发声的练习 / 003
（一）常见的两种呼吸方式：胸式呼吸与腹式呼吸 / 005
（二）胸腹联合呼吸法在语言艺术教学中的实践和运用 / 007
二、台词教学中艺术嗓音的训练与声音造型 / 015
（一）艺术嗓音的训练 / 019
（二）在发声过程中应该特别注意的问题 / 020
三、吐字归音艺术 / 024
（一）《吐字归音歌诀》 / 025
（二）《吐字归音歌诀》释义 / 026
（三）四声音节（同声韵）的内涵 / 049
（四）吐字归音的内涵及训练 / 050
四、儿化与轻声的语音特性与训练策略 / 058
（一）儿化的作用与发音规律 / 058
（二）轻声的基本性质与发音规律 / 061
（三）“啊”字音变的规律及训练 / 063
五、绕口令在教学中的训练策略及应用 / 064
（一）绕口令念段练习 / 065
（二）绕口令综合训练分析 / 070
六、十三辙押韵与古诗词、戏曲诗、歌、数、对儿诗化语言训练 / 078
（一）十三辙押韵与古诗词、戏曲诗、歌、数、对儿朗诵 / 079
（二）十三辙诗歌朗诵参考资料 / 091
第二章? 戏曲念白的艺术特征与训练技巧 / 100
一、京白的艺术特征与训练技巧 / 100
（一）十三辙与戏曲数板 / 101
（二）戏曲京白（独白）选段训练技巧及应用 / 122
（三）对白的艺术特征与训练技巧 / 145
二、新韵白的艺术特征与训练技巧 / 165
三、韵白的艺术特征与训练技巧 / 169
（一）韵白 / 169
（二）韵白选段练习 / 182
四、京韵白的艺术特征与训练技巧 / 201
五、方言白的艺术特征与训练技巧 / 204
六、盖口的艺术特征与训练技巧 / 205
（一）概述 / 205
（二）盖口选段练习 / 206
第三章? 曲艺类念段作品的艺术特征与训练技巧 / 216
一、评书艺术的艺术特征及其在戏剧作品中的应用与训练 / 216
（一）赞赋 / 217
（二）《西江月》 / 219
（三）赞赋选段练习 / 220
（四）评书《八扇屏·莽撞人》 / 235
二、相声艺术的艺术特征与训练技巧 / 240
三、快板书的艺术特征与训练技巧 / 247
四、老北京的吆喝（叫卖声）的艺术特征及应用 / 255
第四章? 朗诵与说台词的艺术特征与训练技巧 / 257
一、朗诵与说台词的艺术特征 / 257
（一）准确清晰的语言动作与目的性 / 259
（二）生动鲜活的语言形象性 / 259
（三）丰富深刻的语言情感性 / 261
（四）富于美感和韵律的语言艺术性 / 262
二、重音在语言艺术中的运用 / 263
（一）重音如何确定 / 263
（二）重音的表达 / 268
三、停顿在语言艺术中的运用 / 272
四、语调在语言艺术中的运用 / 277
（一）陈述语调 / 279
（二）发问语调 / 279
（三）祈使语调 / 280
（四）感叹语调 / 281
五、重音、停顿、语调的关系 / 282
（一）语言的动作性 / 283
（二）关于视像的建立 / 286
六、现代诗歌的朗诵 / 287
（一）确定诗歌的基调 / 288
（二）挖掘诗歌的思想内涵 / 291
（三）分清诗歌的层次 / 296
七、散文的朗诵 / 301
形散神聚、强调写意是散文朗诵时的关键 / 302
八、小说的朗诵 / 303
附? 录 / 312
参考文献 / 334
后? 记 / 336
|
| 內容試閱：
|
绪论
语言是思想的直接现实，是人类交际的重要工具。作为台词的语言则是戏剧、影视演员在舞台上、镜头前交代情节、揭示思想、展现冲突、烘托气氛、刻画人物、感染观众的重要手段。语言艺术对于戏剧、影视的重要性，许多专家、学者都曾有过深刻的阐述。洪深先生1928年在给话剧定名时就说过：“话剧姓话，话剧的生命就是对话。而马、牛、羊、转台、布景、灯光……都是不会说话的，所以充当不了主角。”斯坦尼斯拉夫斯基更明确地说：“戏剧艺术是一种综合艺术，因为它拥有全部艺术手段。可是在演出中影响观众的有决定意义的手段，永远是语言。”我国传统戏曲四功中的“念”，更有“千斤话白四两唱”之说。近百年来，戏曲念白中关于五音、喷口、力度、尖团、四呼、四声、反切、归韵、收声、十三辙、盖口以及传统曲艺中的评书、赞赋、相声、贯口、快板书等丰富的语言理论知识和基本功技巧，一直是年轻的话剧、影视艺术可汲取的语言宝库。
语言基本功就是指在复杂多样的艺术语言训练全过程中，摘选出最为根本、最具有关键性的技术部分，加以重点、集中的练习。语言基本功可以说是演员在学习表演创作过程中需要建立和养成的一种更符合艺术创作和角色塑造的呼吸、发声及吐字习惯。呼吸、发声和吐字归音，构成了艺术语言基本功的主要内容，也就是我们通常所说的气、声、字。而进行这些训练的目的，是使演员在舞台上和话筒前进行艺术创作时能够运用自如，以完成思想情感的传递和人物形象的塑造。掌握科学的呼吸、发声方法以及精准的吐字归音技巧，是演员基本功训练所要达到的目标。要明确的是，呼吸、发声和吐字归音三者必须紧密结合，是一个综合性的训练。在训练的过程中虽有侧重，但这三者是一个有机的整体，不能完全分裂。所谓功夫就是要花费时间，观众在欣赏视听表演艺术时，常常会评价某位演员的某项基本功很扎实，这就证明其在训练这项基本功上所花费的时间多，且探究的精力足。语言基本功的扎实与否，直接决定着演员艺术创作的能力和效果，扎实的语言基本功可以为演员的艺术创作提供更多的可能性。同时，要学好语言这门科学，需要具备一定的语言理论基础知识。要知其然，更要知其所以然，才能举一反三、触类旁通，从而更好地指导语言实践。踏踏实实地从基本功练起，通过对自身原有呼吸、发声和吐字习惯的觉察与探究，学习并掌握艺术语言表现手段的技巧，经过刻苦的训练，从而克服和改善个人在语言、声音方面一切不符合艺术语言要求的习惯和毛病。并且，只有通过长期实践，才能在创作中把理解、体验的东西逐步体现出来，使自己的吐字、用气、发声、语言表现能力与艺术作品创作的需要相吻合。只有对语言技巧的基本功掌握得扎实、深厚，在塑造人物时，语言技巧才可能运用娴熟，才能逐步在实践中做到语音纯正、口齿清晰，声音响亮圆润、持久达远，语意清楚且富于艺术感染力，使舞台语言达到能让观众听得清、听得懂、听得明白，同时又脍炙人口的艺术水平。
|
|
購物車/收銀台(0) | 在線留言板
| 付款方式
| 聯絡我們
| 運費計算
| 幫助中心 |
加入書簽
HOME
新書上架
