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編輯推薦: |
话唐宋诗韵 承千年雅音 从零起步 循序渐进
从格律基础到入声字辨别,从品读欣赏到模仿写作,打破诗词创作神秘感
难点突破 有的放矢
聚焦创作难点,解决常见问题,提炼实用技巧,破解诗词创作关键密码
实例剖析 知行合一
鉴赏与创作并重,理论与实践结合,细致拆解教学案例,直入诗词创作之道
格律,既是诗词学习的难点,也是感受诗词艺术美的必要条件。本书作为大学生学习诗词格律写作的入门教材,从学生诗词创作中的难点出发,提供了一套易学易懂、简洁明了而又不失艺术特色的方法,兼具学术性和实用性,同时搭配教学案例剖析、习题习作讲解,适合大学生等诗词写作初学者阅读参考。
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內容簡介: |
本书是为大学生诗词格律与写作入门课而编写的教材,详述近体诗、词的格律,并具体指导学生进行诗词的创作。本书重在从学生诗词创作中的难点出发,解决实践中碰到的问题,包括如何简要、牢固地掌握平仄规则,如何辨别入声字,如何从模仿入手进行创作,如何使用典故、写作对仗、选择词调和韵部,等等。除技术层面的介绍,本书行文有相当篇幅着眼于诗词之鉴赏,强调诗词的音乐性,结合格律及创作实践,要求学生从创作者的角度去深刻体会古典诗词之美。。
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關於作者: |
韦盛年,男,壮族。中山大学古典文献学(诗歌文献方向)博士。师从岭南文学文献学者陈永正先生。现任华南农业大学人文与法学学院中文系教师。教授《古代汉语》《诗词格律与写作》等课程。《全粤诗》第五、十一、二十一册主编。承担省社科项目《黎遂球诗文集校点》。
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目錄:
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第一章 近体诗格律简说
一、古典诗歌的分类
二、古典诗歌的用韵
三、近体诗的用韵
四、近体诗的平仄
五、七律、绝句的平仄
六、近体诗的对仗
七、近体诗格律总结
八、如何快速地判定格律诗
第二章 入声字的辨别
一、入声字辨别的重要性
二、哪些字是入声字
三、哪些字不是入声字
四、辅助方法辨别入声字
五、总结
六、其他平仄需要注意的字
第三章 近体诗的写作一:对仗
一、对联的基础知识
二、对仗的形式
三、对仗的优劣
四、如何写出好的对仗
五、对仗写作练习实例
第四章 近体诗的写作二:句法、结构
一、句法
二、结构
三、写作练习实例
第五章 近体诗的写作三:七绝、七律
一、七绝的写作
二、七律的写作
三、初学写诗注意事项
第六章 词的格律
一、词的用韵
二、词的平仄
三、词的对仗
第七章 词的写作一:总论、词的用字、句法和结构章法
一、总论
二、词的用字、句法及结构章法
第八章 词的写作二:填词步骤、入手及习作评讲
一、填词步骤
二、填词入手
三、学生习作评讲
第九章 诗词写作中典故的使用
一、今天写诗该不该用典
二、用典的必要性及优点
三、如何用典才是好的
四、具体实操
五、余论
第十章 以“词语替换法”来理解和鉴赏诗歌
一、教学实例:词语替换
二、其他实例
三、规则及要点
四、教学实例:模仿写作
附录
附录一? 平仄需要特别注意的字
附录二? 诗词训练方法与题目
附录三? 诗词格律与写作课背诵篇目
附录四? 古典诗词研习书目推荐
参考文献
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內容試閱:
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前言
本书是为中文系本科生编写的教材,详述近体诗、词的格律,并具体指导学生如何进行诗词的创作。本书重在从学生创作的难点出发,解决写作实践中常碰到的问题,如简单、牢固地掌握平仄规则,入声字的辨别,如何从模仿入手进行创作,典故的使用,对仗的写作,词调、韵部的选择等。除技术上的介绍,本书行文亦有相当篇幅着眼于诗词之鉴赏,强调诗词的音乐性,结合格律及创作实践,要求学生从一个写作者的角度去深刻体会古典诗词之美。
在多年的实践教学中,笔者认识到,尽管一般大学的中文系本科生学习过古代文学史,日常阅读也较其他专业学生深入,对古典诗词有相当的了解,但他们对古典诗词的理解和鉴赏能力仍有欠缺。这种欠缺,主要体现在他们虽然能够比普通读者更专业地感受到诗词之美,但却未必能够确切表达出来美在哪里、哪些语词体现出什么美。也就是说,他们还要能够解释为什么自己会觉得美,自己觉得好的原因是什么。不但要知其然,还要知其所以然,这一点对中文系的学生来说是很重要的。这是因为中文系的学生经过四年的学习之后,除少数人进入硕士研究生阶段深造外,大多数人会进入社会工作,其中从事教育工作者又尤多。许多同学在学习阶段和教育工作中最大的难题就在于,可以感受到诗词的美,却很难清楚解释原因,更难于向他们的教育对象把那种感受表达出来,或者表达得有深度,有自身的体验与独特的感受。他们常常只能照着已有的名家鉴赏复述。甚者其实并不了解某些诗词好在何处,只因是公认的名篇,从小读到大,于是照本宣科,内心找不到说服自己的理由。这种缺乏自身体验的鉴赏,在教育实践中的效果一定是大打折扣的。
当然了,在文艺鉴赏中,解释诗词之美本来就是一个千古难题,其困难不同程度地存在于入门者到深谙此道者身上,笔者亦永远苦于此。在多年的教学实践中,笔者感觉到,几个方面的学习可以加强学生在这方面的素养。
其一,全面熟知古诗词的历史及发展。这方面的内容是中文系的重点课程“古代文学史”主力承担的。本书在这方面偶有提及,不作展开。
其二,熟读、背诵古诗词名篇。这也是共识,不作论述。背诵多少篇目为宜呢?因人而异,多多益善。就本门课程而言,笔者认为按现今大学通常一学期 16次 32 学时专业选修课的安排,要求学生背诵 150~ 200 首名篇是合宜的。笔者在实践中也是这样要求的,还曾为此组织学生晨读,而且在期末考核中查验。也就是说,必须强迫学生把这些篇目背得很熟,不管他们是否能感受到某些篇目何以为好,先背了再说。在日后的生活中让他们慢慢涵泳与体认,最终总会在某些篇目中找到自身的感悟与体验。如果没有原先的熟识和背诵,这种体悟就不会发生,或者难以发生。
其三,熟练掌握诗词格律。大多数普通读者对格律并不了解,或者稍知一二,并不甚了了,但从事这方面工作的教育工作者应熟练掌握。这是学会深入鉴赏诗词的极其重要的前提条件。一些鉴赏诗词的文章对诗词中某些词语或句子夸饰过甚,却不得要领,缘由即在于不了解诗词的平仄、韵部字限制、对仗等技术性的要求。诗人之所以如此写,其实是受到这种格律的限制,不得已而为之。鉴赏者却脱离这种技术条件,凌空飞行,自然容易附会穿凿,没法落到实处。
其四,学会创作古典诗词,学会从创作者的角度去体验和思考。这种创作不必要求很专业,一定要当个诗人,但至少要了解写作的艰难所在,这样在读诗时习惯从创作者的角度去体验和思考,往往能有不一样的发现。
本教材的着眼点在于第三点和第四点。先讲解基础的格律知识,接着是写作的讲授,最后单列两个章节,讲解典故的使用、用词语替换法去鉴赏诗词。关于以词语替换法去理解和鉴赏诗词,这里多提几句。这是笔者在教学中逐渐摸索出的教学方法,感觉行之有效,因此特别列专章介绍。这个方法的特点在于要从创作者的角度去体会和感受诗词的意蕴,与本书讲诗词的写作有密切的关系,因此也作为一章放入本书。笔者觉得,这是本书自己写得最为满意的一章,或者是因为其中自身感悟较多的缘故吧。
本书特点在于紧贴教学实践,抓住学生学习中的难点进行讲述。如讲解近体诗格律时,不过多花费笔墨于“拗救”的规则,因为这些规则难度大,较为复杂,但对初学者学习写作影响不大,不必过于纠结。又如入声字的辨别问题,许多诗词写作教程只是讲解知识性的部分,但笔者发现,辨别入声字,几乎是学生真正掌握格律、能够写出一首合乎格律要求的诗词的最重要的基础能力。因此本书列专章讲解这个问题,并结合笔者自身学习粤语、辨别入声字的经验,给学生确实的建议,甚至连笔者自己总结的记忆窍门也一并列出。个中甘苦,有过体验的读者自能体会一二。再如,诗词的写作部分,不单讲解基本的句法、结构章法等,还将笔者自己模仿和写作的经验一并叙述,具体描述一首诗词的构思、修改过程,语词的选择,韵部的选择,平仄的调整,如何查找工具书,如何利用智能手机方便地查找韵部字,查找典故,替换语词等。这都是实际创作中需要学习的部分,笔者不惮繁复及浅薄,一一列明,俾学生可快速入手。另外写作部分较有特色的还有对学生作品的修改及评述。有过教学经验的人都知道,修改他人诗词作品既费时间,亦难度不小,吃力不讨好。笔者勉力为之,不过希望学生严守格律,从一字一句的修改中自味甘苦,或可稍窥门径。笔者并不擅长创作,且修改他人作品实难,书坊中也很难找到讲实际创作,并有诗词老手为新手加以修改并评述的书,故所修改多以合律为最低要求。
笔者在日常教学中感受到,打破对诗词创作的神秘感是非常重要的。由于古典诗歌的日常写作确实已经远离了现代人的生活,也由于各种古代诗歌创作传奇故事的流传,如王勃挥笔而就《滕王阁序》、李白斗酒诗百篇等,对普通人来说,如果身边缺少学习古典诗歌的资源,从未接触会写古诗的人,古典诗歌创作多少是带着一层神秘感的。而今日诗坛操觚者因为已经进入一个相对自由的创作阶段,多少忘记了当初进入的艰难,这种无意造成的巨大的信息鸿沟,让诗歌写作的最简单的入门功夫被忽略了。笔者读至博士研究生时才接触到古典诗歌创作,拜读沚斋先生的诗作,惊叹不已:原来现代人也可以写出不亚于古代大诗人的诗作啊!而个体之命运与时代之氛围、独立之精神与理想之人格,亦浸染其中而感发人心。古典诗歌精神仍在,古典诗歌在当代亦有传承者。笔者并不擅创作,好在可用“写作和教人写作是两回事,作家通常都不会教人写作”这个说法安慰自己。笔者之所以如此不避烦琐地详细讲解诗词写作的过程,又不畏方家讥讽浅薄,勉力评述和修改学生的习作,原因即在于此。
至于第二点,这需要长期大量的积累。本书附录《诗词格律与写作课背诵篇目》即为配合此目的而收录。有些篇目在正文各章中会有解析,间或有笔者自己的一二心得,读者可参看。这个附录并非什么特别的选本,只是收录了笔者在长期诵读中觉得音乐性特别强的篇目。在这方面,笔者遵循一个简单的原则:大众喜欢的往往就是最好的。在整理这些篇目时,笔者发现它们大多数就是现今大众最为熟悉的篇目,并无甚僻诗僻词,市面上任何一个选本似乎都会选录。笔者在阅读生涯中也往往对这些诗词最为偏爱。这个原则当然有可商议之处,但古典诗词在这方面有一个得天独厚、无可辩驳的优势:这些篇目经历过历史长河的淘洗,而时间长河里累积的大众几乎是无限的。这部分的作品中录入了较多的词作,是因为在教学当中,笔者发现大多数学生能够背诵的诗作数量还可以,但词作却相对较少。而初学诗词创作,词又难于诗,不积累一定数量的名作,不容易掌握。
附录部分还收入《平仄需要特别注意的字》,这些字和现代汉语的字音、平仄有别,容易误解,特别集中收录于此。《诗词训练方法与题目》则主要是为了方便教学而收录,学生可就训练题目立马开始写作的实践。与其他此类书常收录较多的词谱不同,本书只录几个词谱,是因为词谱查找甚易,不必过多收录。《古典诗词研习书目推荐》是为想深入学习的学生推荐的,笔者会简单加以点评。本书是为中文系学生编写的教材。
一般来说,中文系的学生已经熟知一些基础知识,如词的起源、律诗的形成过程、词调词牌的一些相关术语和知识 (如小令、慢调、促拍等)。即便不知道,读一读相关图书即可知,因此本书就不介绍这类知识,重在格律和写作。又因为课时的限制,本书只讲授了七绝、七律及词的写作,五绝提了一下,五律则没有涉及。好在律体的写作是相通的。
本书卑之无甚高论,不过是将许多知识及笔者阅读所得融为一体,行文中偶有一己之心得,想入门的诗词爱好者或可从中得到某些启发。
本书不是学术研究著作,行文中参考了许多书目,尽量以脚注形式注明,也罗列于参考文献中。笔者水平有限,兼行文匆忙,必定有误,敬请方家指正。
韦盛年
2024年9月28日于华南农业大学
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