新書推薦：
《
盛世乾隆
》
售價：NT$
398
《
大白话讲透逻辑学
》
售價：NT$
265
《
魏晋南北朝史札记
》
售價：NT$
500
《
诗词格律概要：精装典藏纪念版（语言学大师王力写给古诗词初学者研习格律的进阶作）
》
售價：NT$
286
《
何以为证：在不确定的世界里寻找确定性
》
售價：NT$
352
《
俄国革命：彼得格勒，1917年2月
》
售價：NT$
653
《
战略性矿产：大国资源竞争与中国方略
》
售價：NT$
449
《
嘉礼大婚：走近清代帝王婚礼（在故宫）附光绪《大婚图》册全本
》
售價：NT$
653
|
| 編輯推薦： |
★形象即是语言，穿搭即是表达！全网500万粉丝、首位登上巴黎时装周的中国设计师谢锋，为女性写就的穿衣经典之作。
中国服装设计师协会副主席谢锋，将四十年设计实践与审美经验系统整理成书，沉淀为一本实用又富有深度的衣品进阶指南。
★一套从认知源头到风格落地的完整体系，先厘清“为何而穿”，再教你“如何穿好”。
本书并未急于给出搭配答案，而是从“时尚究竟是什么”出发，重新梳理穿衣与人之间的关系。在理解时尚的基础上，书中给出一系列单品挑选、搭配方法到审美进阶的清晰路径，让穿衣建立起稳定而长期有效的方法。
★明确回应“时尚专属于年轻人”的偏见，一部为熟龄女性写就的风格宣言。
如果你曾被建议“该穿得低调些”，这本书将作出温和而坚定的反驳。书中记录着七十岁的退休医生走上高奢秀场的脚步，也剖析着叶童银发之下那份飒爽的线条美。它不会刻板地教你“显年轻”，而意在传递出“年龄并非阻碍，而是风格的一部分”的现代审美主张。
★在衣服背后，感受时尚的温度与深度。
翻开此书，你会读懂黑人丹迪主义用西装完成的尊严抗争，会触摸到苗绣纹样里一个民族无字的史诗，会明白一件羊绒大衣为何能陪伴人的一生。
|
| 內容簡介： |
《穿衣的品格》是中国首位受邀登上巴黎时装周的设计师谢锋，凝练四十年行业洞察，献给所有女性的衣品进阶指南。
书中，谢锋带你穿梭巴黎、米兰、东京与香港，感受不同文化的时尚脉络，窥见世界时尚之都的秘密。他分享如何挑选经典单品，如何用一条丝巾、一件白衬衫、一件羊绒大衣，轻松穿出优雅与自信；并以“三三一”法则、“六三一”万能配色公示等实用穿搭指南，让穿搭变得轻松、有趣、又充满仪式感；他更从专业设计角度出发，从面料、针脚到色彩与视觉修饰，为你揭开那些“只可意会”的穿搭奥秘，实现真正的“人衣合一”。
这不仅是一本帮助你建立“长期主义购衣观”的时尚指南，更是一场关于审美、生活与自我认同的深度对话。书中所有关于穿衣的思考，最终都指向一个简单的真相：
悦己，才是时尚永恒的终点。
|
| 關於作者： |
谢锋，第一位在巴黎时装周举办发布会的中国设计师，中国服装设计师协会副主席。
1984年毕业于浙江理工大学纺织品设计专业，1990年毕业于日本文化服装学院，同年获得日本第二届青年设计师大赛金奖，这是中国设计师在海外首次斩获国际设计大奖。曾在日本NICOLE公司和KENZO品牌就职。2000年创立设计师品牌JEFEN（吉芬）。
曾获BAZAAR芭莎男士“品位成功双重领袖”，中国国际时装周组委会“中国国际时装周十大设计名师”，国际时尚联合会“十大时尚人物”等荣誉。
2023年创建自媒体账号“谢锋说时尚”，全网粉丝已超500万。
|
| 目錄：
|
序 时尚，让我们生而伟大
第一部分 时尚到底是什么？
时尚，其实是你选择快乐生活的权利
我与中国时尚四十年
为什么日本人穿衣特别有味道？
港风穿搭，怎么穿都不过时
一窥巴黎时尚圈的秘密
看时装秀也能找到穿搭灵感
全世界最会穿的城市
中国最会穿的人在哪里？
没有丑女人，只有不会穿衣的女人
什么是穿衣的松弛感
时髦穿搭，跟年龄无关
第二部分 哪些衣服值得买？
好衣服的判断标准是什么？
面料知识：别被商家忽悠了
高级感就藏在经典的基础款中
“打底”穿得好，全身都出彩
衬衫：上班、约会都能穿出彩
牛仔裤不止百搭，还是你时尚度的“晴雨表”
白裤子，是你衣柜里最值得拥有的
连衣裙，怎么穿显年轻又有气质？
风衣怎么穿最时髦？
一件好的羊绒大衣，能陪你走过多少年？
为什么你总穿不好“小香风”？
卫衣怎么穿出时尚感？
成熟女性怎么穿出“新中式”的味道？
鞋子，决定你今天穿搭的“高度”
配饰，是成熟女性最好的“医美”
丝巾怎么搭，才能不像空姐？
帽子一戴，立马有型
珍珠项链的时尚打开方式
旧衣大改造
如何建立你的全年衣橱？
第三部分 不会搭配怎么办？
你喜欢的穿衣风格，透露了你的性格
神奇的“三三一”法则
大龄美女是修炼出来的
高级感穿搭的“六穿六不穿”
“六三一”万能配色公式：简单易用、百搭不累
为什么浅色显年轻？
同色穿搭 vs 撞色搭配，哪种更适合你？
小个子怎么穿显高？
微胖女人的三大显瘦穿搭法
认识自己，穿衣才能“扬长避短”
衣服越简单，人越有气场
“洋葱穿衣法”：一年四季都能用
上衣 + 裙子搭配的“气质密码”
大衣怎么穿，才能既轻松又时髦？
第四部分 审美好，才能穿得高级
什么是审美？
穿衣就是穿场合
想买好衣服，先学会“挑”
买衣服时，用“富人思维”思考
穿得太用力，就是“精致土”
好衣服需要呵护
性感不是暴露，而是一种态度
真正时髦的人，从不靠身材取胜
顶级的养生是什么？
头发，是成熟女性的“气质加分项”
年龄不是限制，是优势
你的房间，能看出你的审美
穿衣，是为了自己开心，而非讨好别人
西服是一种权利
到底什么是气质？
穿得好看，不等于穿得时尚
“非遗”也时尚
法国甜品之旅：当“中国香”碰上“法国甜”
后记? 致敬阿玛尼先生
|
| 內容試閱：
|
一窥巴黎时尚圈的秘密
很多媒体报道说，我是首位登上巴黎时装周官方日程的中国服装设计师。
时间回到2006年，我创立的女装品牌JEFEN，凭借在中国高端市场的口碑，经由中国服装协会推荐，受法国高级时装公会主席——格兰巴克先生的盛情邀请，成为在巴黎时装周举行发布会的国际流行品牌之一，我成为中国第一个走上巴黎时装周正式官方发布舞台的中国设计师。
这不是一纸文书就能敲开的门。在正式出席之前，法国高级时装公会先后两次派人来评估，从设计语言到市场表现，从品牌形象到团队能力，一项一项打分、核验、审议。最终，JEFEN 获得了代表中国品牌正式进入巴黎时装周的“通行证”。
叩开那扇“门”：首位中国设计师登上巴黎时装周
很多人问我：巴黎时装周为什么那么“神圣”？
说到底，这不只是一场秀的舞台，还是一座权力的殿堂。
巴黎时装周（Paris Fashion Week）诞生于20世纪初期，由法国高级时装公会主办。法国高级时装公会，全称Fédération de la Haute Couture et de la Mode，是一个带有明确文化战略目标的组织。它下设三个分支：高级定制公会；女装成衣设计师公会；男装公会。
这些听上去繁复的名称背后，是法国对时尚业“霸主”地位的严密部署。从 CHANEL、Dior 到 Armani，每一个品牌的秀场，都必须经过公会审核，方能列入“官方发布”日程。只有登上这张清单，你才算真正进入了“巴黎时尚圈”的核心。
法国高级时装公会，不仅是法国时尚行业的核心组织，更是法国国家软实力的重要组成部分。自路易十四时代起，法国就将时尚发展为国家战略产业。从宫廷礼仪到香水纺织，从文化输出到工业体系，法国始终用“时尚”塑造自己的软实力，而法国高级时装公会，正是这种理念的最佳代言人。
我记得很清楚，2006年10月1日，在巴黎卢浮宫举行的那场发布会，主题是“门”。我希望它象征中国设计第一次真正叩开了通往世界的那扇门。那天是中国的国庆节，台下有法国高级时装公会主席格兰巴克先生，中国驻法使馆文化参赞与法国时尚界重量级人物悉数到场。那不仅是一场服装秀，更开启了一场文化叙事。
法国的权威媒体《解放报》的整版评论让我印象极深：“中国人的一只脚，踏上了我们的红地毯。”
注意，他们没有写“走上T台”，而是“踏上红地毯”。在法国，红毯象征着国家、权力与荣耀。这句评论是赞誉，也是一种边界的提醒——欢迎你来到巴黎，但这块地毯的主权，仍然属于我们。
那一刻我也非常骄傲。但骄傲之后，紧跟着的是一股说不清的压力。我开始频繁地接受媒体采访，巴黎街头的出租车司机一听我叫Frankie，就知道我是那个“中国设计师”。我好像一夜之间，被赋予了某种“代表国家”的身份，成了那个“带着国家在巴黎红地毯上走秀的人”。
不谈流行，只谈权力
我一直觉得自己不过是个热爱服装的设计师，但在法国举办完那场服装发布会后，我深陷于无数人期待的眼光之中。那段时间，我常常怀疑自己，就好像是一只小小的螳螂，背后驾着一辆庞大的战车艰难地前进——以为自己掌握着方向，实际上早已被卷入庞大的体系之中。正是这种无力与挣扎，让我在法国工作了几年后，最终选择回到国内，重新追寻初心。
真正让我对法国时尚体系产生深刻理解的，并不是那场发布会，而是后来在巴黎工作的经历。我意识到一个本质性的文化差异：在法国，根本没有“流行”这个概念。
在日本时，我常常听人讨论“这个季度流行什么”“今年的趋势是什么”，几乎每个人都在追问“流行”。而在法国，设计师们从不迎合潮流，而是从自己的日常生活中汲取灵感。
比如，长期“统治”法国时装屋的英国设计师约翰·加利亚诺（John Galliano），年轻时的他混迹于夜店、酒吧，还热爱朋克文化——那股野性和张力贯穿了他后来的 Dior 时代，甚至延续到今天在梅森·马吉拉（Maison Margiela）的创作中。2024 年，约翰·加利亚诺主导的 Maison Margiela 2024 春夏高级定制系列，就以巴黎的夜生活和“黑色电影”的神秘氛围为灵感，呈现出极具张力的时尚叙事。
在巴黎，“fashion”不是描述潮流的词，而是时尚权力的象征：我们发布什么，这个东西才叫流行。
法国对“时尚话语权”的掌控，从来不是偶然，而是战略性的选择。
我曾听过一个真实的内部故事：千禧年来临之际，法国几个奢侈品集团的高层在会上达成共识——“既然纺织品制造干不过中国，那我们掌握流行就好。我们要把时尚杂志推向中国。”
这句话后来成了我理解全球时尚体系的“钥匙”。他们不与中国争制造，而是牢牢掌握着“定义”的权力。通过控制流行趋势的发布，引导全球的审美方向，再借助时尚杂志、媒体矩阵进行全球扩散，从而让中国一直停留在产业链的底部：永远负责生产、加工，却无法定义“什么是美”。
最典型的例子，就是在 20 世纪 90 年代末到 21 世纪初，法国时尚杂志大量进入中国市场。这绝不仅仅是杂志的商业传播，更是一种时尚规则的输入。
一本杂志告诉你：今年流行安可拉红。你相信了，以为自己追上了潮流。但其实，这个颜色的选择可能早在一年前的巴黎时装周就已经定好了，整套趋势、版型、面料、风格都已经准备妥当，只等你去跟随。你看到的是“流行”，他们掌控的是“时尚本身”。
时尚的平权化
从路易十四时期，宫廷将“国王的假发和高跟鞋”视为时尚潮流，到今天巴黎高级时装公会依旧设立“谁有资格发布高级定制”的门槛，法国式的时尚话语权，一直是权力结构的延伸——它决定了谁有资格被看见，谁被排除在外。
但今天的时尚规则已经悄然改写。穿搭博主不再翻阅厚重的杂志来决定“OOTD（每日穿搭）”，趋势的制定权也不再只掌握在几间老牌时装屋手中。互联网的兴起，让每一个人都能成为时尚的创作 者和传播者。我们正在经历一场“时尚平权”的深刻变革——新的时尚不再由权力中心单方输出，而是转向以消费者需求为导向的共创体系。
你会发现，真正能够穿越时间的品牌，从不追逐所谓“流行”。Dior、CHANEL 这些老牌设计屋，不主动讨好大众，也不盲目拥抱趋势。它们稳定地推进自己的语言系统，看似保守，实则正因为不依附潮流，反而成为潮流的源头。真正的经典，不是某件衣服穿起来显得贵，而是它能陪伴你十年，甚至一代人。这份对美的掌控力，曾是上流社会的专属，如今正在向普通人敞开大门。
早在15世纪，时尚就从法国宫廷走向了大众，成为了普通人也能拥有的生活方式。尤其是牛仔裤登上时尚舞台，它不仅标志着时尚不再是少数人的特权，更开启了一种“逆向流行”的趋势。所谓 “逆向流行”，指的是某些源自底层或民间的穿着，因其实用性与独特美感，被上层社会接受并重新演绎，最终反过来影响精英阶层的审美与着装选择。这种由下而上的流行路径，改变了时尚一贯自上而下的传播逻辑，也使得时尚的定义更加开放与多元。
|
|
購物車/收銀台(0) | 在線留言板
| 付款方式
| 聯絡我們
| 運費計算
| 幫助中心 |
加入書簽
HOME
新書上架
