新書推薦:
《
绵延:文明分野与文化演进
》
售價:NT$
301.0
《
三神之战:罗马,波斯与阿拉伯帝国的崛起
》
售價:NT$
367.0
《
法国通史(全六卷)
》
售價:NT$
4488.0
《
慢慢变富66招
》
售價:NT$
245.0
《
战国竹书复原综论
》
售價:NT$
449.0
《
走出内心的深渊:快节奏人群心理疾病与健康指南(原书第3版)
》
售價:NT$
352.0
《
如何成为一家千亿公司
》
售價:NT$
347.0
《
趋势跟踪: 汤姆·巴索的交易谋略
》
售價:NT$
352.0
|
編輯推薦: |
★6位日本知名创意设计师、40家日本先锋设计工作室、231项各个领域日式前沿设计作品,详尽展现日式设计的独特之道。
★全书296页,涵盖两方面内容:日本知名设计师访谈录 日本设计团队作品展示;书封采用红色烫印工艺,尽显日式风格。
对许多人来说,日本制造是审美和功能结合的代名词。日本当代知名的设计师将传统艺术、哲学与当代设计融合在一起,呈现出现代与传统并存的特点,创造了一种颇具民族性的视觉文化艺术,并凭借强大的国家认同感和专注性,将其灵感运用在建筑设计、平面设计、字体设计、工业设计等方面,使他们的创意产品在全世界备受推崇和模仿。
《日本制造》是一本汇集了40位不同领域的日本设计师及工作室,展示了日本当代设计艺术的平面设计书籍。其中的作品从品牌标志、包装、海报、书籍编排与装帧,到空间设计、指示标志、大型活动展览会等,再到插图艺术,充分表现了文化碰撞设计,与历史、传统艺术和哲学的相互融合,形成当代设计不可取代的独特风格。《日本制造》并不只是一本单纯的设计工具书,前半部分是日本知名平面设计师的访谈录,主要讲述其创作理念及艺术风格,并针对设计行业提出一些观点和建议;后半部分则是日本设计团队
|
內容簡介: |
日式设计的独特让许多人都情有独钟,其在设计上以结合功能和美感,重视细节,设计不多不少、恰到好处,并且善于将传统艺术、哲学元素加入现代设计中,创造出来的产品、视觉艺术受到全世界的喜爱。从药妆、文具、小型商品,到现在的各式家电,日本制造似乎就是一个品质保证。本书蒐集了不同领域的商品,剖析其中的设计元素。从品牌标志、包装、海报、书籍编排与装帧,到空间设计、指示标志、大型活动展览会等,再到插图艺术的应用与结合,充分地表现文化碰撞设计,与历史、传统艺术和哲学相互融合,形成当代设计不可取代的独特风格。
|
關於作者: |
视典文化是一家专注于出版全球创意视觉艺术的设计出版商。公司自2001年成立以来一直在持续征集全球最为优秀的经典设计作品,从而激发青年艺术家的创意灵感。视典文化常常在业界被誉为是创意的先锋,多年来一直都在致力于以一种前卫和原始观念相结合的视角去探索设计方面的创新题材,其内容涵盖平面设计、时尚创新设计、建筑设计和产品设计等。
|
目錄:
|
目录
访谈:
柠檬生活株式会社的千原彻也(TETSUYA CHIHARA) 012-013
长岛里佳子(RIKAKO NAGASHIMA)014-015
NAM图形艺术团体的中泽贵之(TAKAYUKI NAKAZAWA)016-017
非格株式会社的小池博史(HIROSHI KOIKE)018-019
武士株式会社的佐藤可士和(KASHIWA SATO)020-021
UMA设计农场的原田佑马(YUMA HARADA)022-023
精选创意机构:
10株式会社(10inc.jp)026-033
AD&D(ad-and-d.jp)034-041
Aroe大泽悠大(osawayudai.com)042-045
artless株式会社(artless.co.jp)046-053
Asyl设计株式会社(asyl.co.jp)054-059
粟辻设计株式会社(awatsujidesign.com)060-065
AYOND(ayond.jp)066-069
BULLET株式会社(bullet-inc.jp)070-075
COMMUNE创意机构(commune-inc.jp)076-083
DEJIMAGRAPH株式会社(dejimagraph.com)084-091
电通株式会社八木秀人(hidetoyagi.com)092-097
direction Q 株式会社(direction-q.com)098-105
emuni设计事务所(emuni.co.jp)106-113
gift unfolding casually工作室(giftunfoldingcasually.jp)114-119
一濑裕太(ichinoseyuta.tumblr.com)120-123
色部设计研究所(irobe.ndc.co.jp)124-131
赤冢桂子工作室(keikored.tv)132-135
柠檬生活株式会社(lemonlife.jp)012-013, 136-143
设计先生株式会社(mr-design.jp)144-149
长岛里佳子(rikako-nagashima.com)150-157
NAM图形艺术团体(n-a-m.org)016-017, 158-165
非格株式会社(non-grid.com)018-019, 166-173
NOSIGNER设计事务所(nosigner.com)174-181
OUWN株式会社(ouwn.jp)182-189
SAFARI有限会社(safari-design.com)190-195
酒井博子(coton-design.com)196-201
武士株式会社(kashiwasato.com)020-021, 202-211
真之助事务所(shinn.co.jp)212-215
西图设计咨询公司(sitoh.co.jp)216-223
so ba设计工作室(so-ba.cc)224-229
SPREAD创意机构(spread-web.jp)230-237
高桥佑太(yutatakahashi.jp)238-243
高良真剑 (takaramahaya.com)244-247
tegusu株式会社(tegusu.com)248-253
寺岛设计制作室有限会社(tera-d.net)254-257
TRITON图形事业部 (triton-graphics.jp)258-263
树干株式会社(trunk-inc.jp)264-269
氏设计株式会社(ujidesign.com)270-277
UMA设计农场(umamu.jp)022-023, 278-285
吉田由一 yuni-yoshida.com 286-293
致谢 294-295
|
內容試閱:
|
前言
可以说,日本引人注目的一点就是其历史上孤立和内向的文化是如何对世界产生如此深远的外部影响的。今天,日本被视为一个在技术、制造和设计领域领先的国家。事实上,当听到日本制造这个词时,我们倾向于将它与优质的质量和高超的工艺联系起来。但是,这个国家并不是一直拥有这样的声誉。
日本在第二次世界大战结束后,制造业遭受重创。为了生存,日本增加生产日常物品的比重。在此之前,日本长期以来在制造业方面一直以质量差而闻名,而对这种低劣形象的纠正始于1951 年由罗马尼亚裔美国工程师约瑟夫朱兰出版的《质量控制手册》。朱兰提出的设计质量经济学为日本制造业的成功,发挥了重要的作用,其中也诞生了我们今天熟知的许多标志性产品。例如,在朱兰访日授课不久,日本尼康公司推出了其开创性的相机设计尼康F。它结合了世界上第一款光圈集成的曝光测光表,并且第一个实现电机驱动。其他重振日本在全球声誉的公司包括丰田、索
尼和日产。到20 世纪60 年代初,日本已经将日本制造这个词的含义转化为质量制造和创新设计。渐渐地,高质量设计的集体价值也演变为功能性和极简主义的价值。
至于视觉艺术方面,日本在历史上受中国影响很大。17 世纪到19 世纪中叶,在日本孤立于世界之前,中国的文化形式强烈影响着日本的早期发展。除了采用汉语拼音之外,还采用了中国视觉艺术的视觉符号和图案,如植物、动物和风景主题。受到中国传统绘画风格的启发,日本发展出独特的风格,在整体上更自然、更抽象。因长期受社会和政治影响,日本艺术的主题更关注个性、更具亲近性和自发性,这一点可从浮世绘的木刻版画发展中看出。其中浮世绘意为浮世的图景。历史上,日本的道教和佛教传统也促成了日本人对自然和景观的本质主义崇拜,因此日本艺术家更倾向于赞美构成日常生活的小事物的美丽。
我们今天所知的现代日本平面设计不再是孤立文化的唯一产品。日本的新设计语言比以往更加全球化,体现了日本、中国和西方的融合,如狩野派画和浮世绘版画及达达主义、未来主义、包豪斯和新艺术风格。极简主义、自然主义、木版印刷、书法、大和绘等仍然是激发现代设计师的作品,但是以更微妙和更现代的表达方式表现出来。这本书中的设计机构在创作出功能性、创新性的设计的同时,不约而同地赞美了日本的传统。
UMA设计农场由原田佑马于2007 年创建,是一家旨在通过设计语言培养社区文化的工作室。原田不仅对继续走现代设计之路感兴趣,而且对其根源不断进行探索,并重新认识他认为引人注目的方面。这种对历史的关注可以在该工作室使用的传统材料、包装,或使用的旧图案和符号的礼品包装设计中看到。SPREAD 创意机构是另一家包含历史、情怀和环境元素的机构。他们认为这些构成了人类的体验。SPREAD 创意机构将日本国旗的图像运用到视觉主题中,或者通过令人印象深刻的图形和空间设计重振日渐衰落的金属加工行业。SPREAD 强调记忆的关键性。
其他当代设计工作室更注重现代技术和网络的优势。电通株式会社是日本的广告和公共关系公司,目前是全球第五大广告代理公司。它们的成功基于良好创新这个基本信念,特别是在创业精神、创意和技术这三方面。电通公司在这三方面不断超越传统,发挥国际影响力,最终通过良好的设计为人类和社会带来积极的变化。AYOND 由佐佐木俊于2006 年创立,以流行文化和数字媒体的图形元素、传统图案和印刷术相融合,最终解构设计理念而著称。佐佐木对视觉语言的表达体现在他的俏皮和复杂的装置中。这些装置受到日本招牌、街头艺术家及城市鲜为人知地区的招牌的启发。
总部位于京都的柠檬生活株式会社拒绝遵守优秀设计的规则和要素,认为这些会阻碍创意和自由表达。相反,柠檬生活接受不完美的真实性,甚至做出可能会被认为是业余的设计。通过这种方式,它的设计激发了观众的好奇心和关注度,为作品增添了附加意义。创始人千原彻也并不想取悦全部受众,而是要创作对他有意义的、并从个人经历和兴趣中发展出来的作品。同样,独立平面设计师吉田由一通过超现实主义的叙事模式引导和吸引观众。她的设计在视觉上很有趣,包含刺激审视和思考的、代表她独特的幻像般的异想天开的细节。虽然这些设计师拒绝遵守传统的优秀设计原则,但他们不断创作高品质的作品,这也是日本制造这个品牌的固有特征。通过具有说服力的视觉语言,他们鼓励观众通过眼睛来感知世界,同时也打破日本社会墨守成规的习惯。
虽然日本的文化和设计比以往任何时候都变得更受时代影响,但这些年来这些创意的传承和传统仍然具有内在的重要性。为了保持高质量制造和设计的历史成就,当设计师们继续以吸引世界的方式努力表达、宣传和改造日本独特的本质和精神也被称为日本特有时,无论未来如何,我们都会赞扬他们。
|
|