新書推薦:

《
斯坦福十条:AI时代,顶尖大学要这样的人
》
售價:NT$
356

《
跃入夏天2:青春校园治愈成长小说 沉默寡言排球手x暴躁可爱小不点
》
售價:NT$
218

《
百妖谱3:裟椤双树代表作 奇幻百妖谱动漫原著系列小说 古风青春文学玄幻巨作
》
售價:NT$
230

《
西方哲学史:从前苏格拉底到后现代主义
》
售價:NT$
713

《
读者考试精选+青年文摘考试精选+登天的感觉:我让考生超常发挥 岳晓东著 如何让考生超常发挥高度自信青
》
售價:NT$
449

《
索恩丛书·伊凡雷帝:俄国的第一位沙皇
》
售價:NT$
658
![[共2册]利他性销售+利他式表达全2册正版书籍破解销售密码实现业绩狂飙洞察客户未言明核心需求痛点成交](//img.megbook.hk/upload/mall/productImages/26/10/9787547753248.jpg)
《
[共2册]利他性销售+利他式表达全2册正版书籍破解销售密码实现业绩狂飙洞察客户未言明核心需求痛点成交
》
售價:NT$
704

《
折姜(中)
》
售價:NT$
239
|
| 內容簡介: |
本书是一部融合传统拍摄方法与AI创作技术的全能指南,专为当下多元影像创作者打造。它聚焦于解决构图呆板、叙事混乱、分镜效率低等创作难题,帮助读者实现从构思到成片的系统提升,让镜头语言真正成为叙事的力量。 全书分五大篇章:镜头基础篇(角度、景别、构图)、镜头进阶篇(故事板与AI分镜)、场景调度篇(对话与群戏拍摄)、运镜拍摄篇(推拉摇移等运镜)、后期剪辑篇(节奏剪辑与调色)。每章配有“课后实训”,确保读者学以致用。 书中以通俗语言讲解“三分法构图”“180°原则”等专业知识,降低学习门槛;同时提供十余种构图技巧、色彩与线条的表现方法,并引入AI工具实现分镜脚本自动生成。无论是提升画面表现力,还是优化剪辑节奏,都能找到切实可行的解决方案。 随书赠送:136集教学视频、170余页PPT课件、60多个素材效果文件、20节电子教案、9组AI提示词方案等资源,为读者提供从学习到实操的完整支持。 本书适合影视专业学生、短视频创作者、摄影师及独立导演系统学习镜头语言与视觉叙事;也为影视后期、广告、媒体与内容制作团队提供创意参考和高效生产方案。
|
| 關於作者: |
任磊 男,艺术学博士,副教授,硕士生导师。 海南师范大学新闻传播与影视学院广播电视编导专业主任,海南省高层次人才,中国元宇宙与数字人才培养公益行动组委会副秘书长。 主要从事数智化影视创作及传播研究,运用人工智能生成技术创作的《千年东坡:苏轼回海南》等作品在《中国日报》、人民网、央视网等媒体展播。 在数智化影视制作及传播方面持续产出多项科研著述成果。指导学生在多项专业竞赛中获得省级、国家级奖项,具有广泛的一线教学经验。
|
| 目錄:
|
【镜头基础篇】 第1章 镜头语言的魅力 1 1.1 镜头角度:拍摄角度的情感表达 2 1.2 镜头景别:不同距离叙事的区别 6 1.3 镜头焦距:带来多种视觉效果 14 1.4 镜头视角:表现叙事引导情感 17 本章小结 20 课后实训 20
第2章 镜头的画面元素 21 2.1 主体与陪体:关于如何突出画面焦点 22 2.2 前景与背景:打造层次感的构图技巧 24 2.3 线条与形状:引导观众视线的秘密 26 2.4 色彩与影调:营造氛围的调色方法 27 2.5 质感与空间:增强画面真实感的技巧 29 2.6 符号与文字:学会用视觉符号讲故事 32 本章小结 34 课后实训 34
第3章 镜头设计的原则 35 3.1 叙事性原则:学会用镜头讲好故事 36 3.2 连贯性原则:保持画面统一和流畅 37 3.3 真实性原则:视频作品具有可信度 39 3.4 象征性原则:表达主体意识与情绪 40 3.5 动态性原则:处于流动变化的状态 42 3.6 180°原则:确保画面的空间连贯 43 本章小结 45 课后实训 45
第4章 镜头构图的方法 46 4.1 三分法构图:经典构图的实用技巧 47 4.2 对称构图:打造画面的平衡美感 48 4.3 框架构图:用环境元素增加画面层次 49 4.4 放射线构图:强烈地引导观众的视线 50 4.5 S形构图法:为画面增添动态美感 51 4.6 三角形构图:营造画面的几何美感 52 4.7 引导线构图:将观众的视线引向主体 53 4.8 中心构图:突出主体从而表现情感 54 4.9 封闭式与开放式构图:画面内外 55 4.10 均衡构图与非均衡构图:构成占比 56 本章小结 57 课后实训 57
【镜头进阶篇】 第5章 故事板的运用方法 59 5.1 故事板基础:从概念到绘制的全流程 60 5.2 故事板元素:掌握故事板的构成 62 5.3 故事板术语:分镜头设计的专业语言 64 5.4 故事板绘制:掌握设计流程展示剧情 66 5.5 故事板模板:从手绘到软件辅助设计 68 5.6 故事板实操:快速上手分镜设计工具 70 本章小结 80 课后实训 80
第6章 传统与AI剧本创作 81 6.1 传统创作:掌握剧本的创作流程 82 6.2 AI剧本生成:使用AI提升效率 83 6.3 AI入门:注册与登录DeepSeek网页版 84 6.4 生成情节:AI智能化剧情构建 85 6.5 编写对话:AI辅助生成角色对话 86 6.6 设计场景:AI构建环境和空间 87 6.7 润色剧本:AI优化剧本的质量 88 本章小结 90 课后实训 90
第7章 分镜设计与AI生成 92 7.1 文字形式:文字描述分镜头脚本 93 7.2 传统方法:手绘分镜的创作方式 95 7.3 分镜脚本:AI生成文字分镜脚本 96 7.4 分镜图片:AI一键生成分镜草图 99 7.5 分镜视频:AI把图像转化为视频 101 本章小结 104 课后实训 104
第8章 连续分镜头的设计方法 106 8.1 定义与概念:认识镜头连续性 107 8.2 作用与意义:连续分镜头的重要性 108 8.3 动作拆分法:设计流畅的动作镜头 108 8.4 景别拆分法:不同景别的镜头设计 110 8.5 逻辑衔接法:学会让镜头过渡自然 111 本章小结 112 课后实训 112
第9章 蒙太奇镜头设计与组接 115 9.1 蒙太奇基础:从定义到历史的全解析 116 9.2 叙事顺序:连续蒙太奇与断裂蒙太奇 118 9.3 时空顺序:时间蒙太奇与空间蒙太奇 119 9.4 艺术手法:对比蒙太奇与象征蒙太奇 121 9.5 节奏技巧:快速蒙太奇与慢动作蒙太奇 122 9.6 情节剪接:平行蒙太奇与交叉蒙太奇 123 本章小结 124 课后实训 124
【场景调度篇】 第10章 运动场景的调度 125 10.1 场景布置:利用环境增强画面效果 126 10.2 演员调度:安排演员的移动与互动 127 10.3 摄影机调度:设计复杂的镜头运动 129 10.4 道具调度:利用道具增加画面层次 130 10.5 安全防护:复杂场景中的注意事项 132 本章小结 133 课后实训 133
第11章 单人与两人对话场景的调度 134 11.1 单人场景的调度:突出个体行为 135 11.2 双人对话场景的调度:表现人物关系 137 11.3 特殊场景调度技巧:创造视觉效果 139 11.4 运动轨迹:演员的移动路线和动作 140 本章小结 142 课后实训 142
第12章 三人对话场景的调度 143 12.1 构图排布:三人站位与走位设计 144 12.2 拍摄技巧:镜头选择与摄影机运动 145 12.3 视线与轴线管理:保持画面的和谐 146 12.4 灯光与空间控制:增强对话氛围 148 本章小结 150 课后实训 151
第13章 四人以上对话场景的调度 152 13.1 基础调度原则:多人对话设计 153 13.2 多人对话的进阶技巧:持续深造 155 13.3 权力与声音引导:更多高级玩法 156 13.4 分组与结合场景:灵活调度处理 158 本章小结 160 课后实训 160
【运镜拍摄篇】 第14章 开幕与落幕镜头的设计 161 14.1 空间建构型开幕:宏观与微观 162 14.2 人物导向型开幕:建立人物形象 163 14.3 隐喻象征型开幕:利用道具开场 163 14.4 特殊技术开幕:后期制作效果 165 14.5 叙事闭环型落幕:前后呼应制造反转 165 14.6 情绪延展型落幕:生成视觉记忆点 167 14.7 开放悬念型落幕:留下问题或悬念 168 14.8 超现实收尾落幕:留下强烈的印象 169 本章小结 170 课后实训 170
第15章 推、拉、升、降镜头的拍摄 171 15.1 推镜头:由远及近放大主体 172 15.2 拉镜头:由近及远缩小主体 173 15.3 升镜头:向上移动提升视角 175 15.4 降镜头:向下移动降低高度 176 本章小结 177 课后实训 177
第16章 跟、摇、转、甩镜头的拍摄 178 16.1 跟镜头:保持跟随移动物体 179 16.2 摇镜头:用来扩大视野范围 180 16.3 转镜头:增添动感与趣味性 181 16.4 甩镜头:制造速度感和变化 182 本章小结 182 课后实训 183
第17章 环绕+旋转+推拉+升降等组合镜头的拍摄 184 17.1 推拉+摇镜头:展现场景深度 185 17.2 环绕+旋转镜头:增强画面张力 187 17.3 升降+推拉镜头:展现横纵空间 188 17.4 跟+摇镜头:展示运动的轨迹 189 17.5 移+推镜头:展现人物的出场 189 本章小结 191 课后实训 191
第18章 希区柯克、盗梦空间等高阶镜头的拍摄 192 18.1 希区柯克镜头:强化戏剧性张力 193 18.2 盗梦空间镜头:增强沉浸式体验 194 18.3 倾斜镜头:打破常规的视觉平衡 195 18.4 镜面反射镜头:营造梦幻的氛围 196 18.5 穿越镜头:引导观众的视线 197 18.6 无人机镜头:展现广阔的景色 198 18.7 慢动作镜头:突出关键场景和动作 199 18.8 时间流逝镜头:展现时间的变化 200 本章小结 202 课后实训 202
【后期剪辑篇】 第19章 电影级剪辑:节奏感的打造 203 19.1 调整镜头长度:把握适配感 204 19.2 进行镜头组合:打造起伏感 208 19.3 快节奏画面:打造快速感 210 19.4 慢节奏画面:制作慢速感 211 19.5 由慢转快:制作突进感 213 19.6 由快转慢:制作渐慢感 214 19.7 顺叙剪辑:具有条理感 215 19.8 倒叙剪辑:产生悬念感 217 本章小结 222 课后实训 222
第20章 电影级调色:氛围美感的渲染 226 20.1 滤镜调色技巧:快速出片 227 20.2 色卡和混合模式调色:快捷方便 228 20.3 蒙版和关键帧调色:制作对比 231 20.4 风光调色:浪漫粉紫色调 233 20.5 夜景调色:冷暖对比色调 235 20.6 人像调色:日系清新色调 237 20.7 食物调色:暖调鲜食色调 240 20.8 建筑调色:青橙电影色调 242 本章小结 244 课后实训 244
|
| 內容試閱:
|
一、写作驱动 在影视创作和短视频爆发的时代,镜头设计能力已成为内容创作者的核心竞争力。然而,无论是新手还是有经验的从业者,在拍摄电影、短剧或短视频时,都面临着诸多痛点。 镜头语言晦涩难懂导致画面表现力不足;分镜设计效率低下拖慢创作进度;场景调度混乱影响叙事的流畅性;后期剪辑缺乏节奏感让作品失色;专业设备不足带来的技术门槛……这些难题让许多优质创意无法完美地呈现出来。 本书正是为解决这些问题而生的。本书从实战出发,系统化地拆解镜头设计全流程。 二、本书特色 本书围绕镜头设计的核心难题,从镜头语言的基础魅力讲起,逐步深入到画面元素的运用、设计原则的确立、构图方法的掌握,以及进阶的故事板运用和AI辅助创作等多个维度。不仅仅停留在理论层面,还通过丰富的实例和实训指导,帮助读者将抽象的概念转化为实际拍摄中的得力助手。 无论是想通过镜头语言精准地传达情感,还是希望在叙事上有所创新,本书都能提供切实可行的解决方案。本书的特色和优势主要体现在以下几个方面。 1. 系统、全面的镜头设计宝典 涵盖了从镜头基础到进阶,从前期拍摄到后期制作的完整流程,包括镜头语言、画面元素、故事板、分镜设计、场景调度、运镜技巧、蒙太奇、剪辑、调色等方面,构建了完整的镜头设计知识体系。 2. 深入浅出的理论知识讲解 以通俗易懂的语言讲解镜头设计的基本原理和技巧,即使是零基础的初学者也能轻松理解。400多张高清图片全程图解,直观、清晰地展示各种镜头设计技巧和效果,让你一目了然,学习更高效。 3. 丰富多样的实战经典案例 结合大量经典实例,详细剖析不同场景下的镜头设计思路和方法,让你学以致用,快速提升实战能力。每章后都附有课后实训,这些实训紧密结合实际拍摄场景,旨在帮助读者将所学知识转化为实战技能。 4. 附赠海量配套学习资源 为了让读者更好地掌握本书的内容与技巧,随书赠送了丰富多样的教学资源,让读者能够在学习的过程中随时查阅和参考。 本书将助你掌握以下技巧。 (1)镜头语言表达:深入了解镜头角度、景别、焦距、视角等基本元素,学会运用镜头语言表达情感、叙事和构建空间。 (2)画面元素运用:掌握主体、陪体、前景、背景、线条、形状、色彩、影调等画面元素的运用技巧,打造更具美感和表现力的画面。 (3)故事板与分镜设计:学会运用故事板和分镜脚本进行前期规划,确保拍摄过程有条不紊,提升叙事效率。 (4)场景调度与演员走位:掌握单人、双人、多人对话场景的调度技巧,合理安排演员走位和镜头运动,营造更具动态美感的画面。 (5)运镜技巧与高阶镜头:熟练掌握推、拉、摇、移、跟、升、降等基本运镜技巧,并学习希区柯克镜头、盗梦空间镜头等高阶镜头的拍摄方法,提升视频的视觉冲击力。 (6)蒙太奇手法与剪辑技巧:了解并运用连续蒙太奇、断裂蒙太奇、时间蒙太奇、空间蒙太奇、对比蒙太奇、象征蒙太奇、快速蒙太奇、慢动作蒙太奇、平行蒙太奇、交叉蒙太奇等多种蒙太奇手法,并通过剪辑技巧营造流畅的节奏和氛围。 (7)电影级调色:掌握滤镜调色、色卡和混合模式调色、蒙版和关键帧调色等技巧,并学习风光、夜景、人像、食物等不同题材的调色方法,营造电影级的氛围美感。 无论你是想突破百万播放量的短视频博主,还是追求工业级品质的影视团队,抑或是刚接触镜头语言的学生,本书都将成为你的全能实战手册。现在,让我们翻开第一页,开启从“会拍”到“专业”的进化之旅——你的下一个作品,或许就是爆款的开始。 三、教学资源 本书提供的配套教学资源及数量如下表所示。 四、获取方式 如果读者需要获取书中案例的素材、效果、提示词和视频,请使用微信“扫一扫”功能按需扫描下列对应的二维码即可。 五、特别提示 1. 本书涉及的各大软件和工具的版本分别是:剪映电脑版为7.9.0版、Storyboarder版本3.0.0、文心一言网页版为基于文心大模型4.5的V3.6.0版。 2. 在编写本书的过程中,是根据软件和工具当前最新的版本截的实际操作图片,但书从编辑到出版需要一段时间,在此期间,这些工具的版本、功能和界面可能会有变动,请在阅读时,根据书中的思路,举一反三,进行学习。 3. 提示词也称为描述词、文本描述、文本指令(或指令)、关键词等。需要注意的是,即使是相同的提示词,AI工具每次生成的回复和效果也会存在差别,因此在扫码观看教程时,读者应把更多的精力放在指令的编写和实际操作的步骤上。 4. 由于篇幅原因,AI工具的回复内容只展示要点,详细的回复文案,请看随书提供的完整文件。 六、版权声明 本书及附送的资源文件所采用的应用程序、模型、插件等,均为所属公司、网站或个人所有,本书引用仅为说明(教学)之用,绝无侵权之意,特此声明。 本书由任磊著,参与资料整理的人员还有邓陆英,在此表示感谢。由于编写人员知识水平有限,书中难免有些疏漏之处,恳请广大读者批评、指正。
|
|